Бұл туралы барлық не болды
Коммерциялық және бейнелеу өнері
Мұражайдағы коммерциялық өнерді көруге болмайды. Ол нәрсе, әдетте, өнім сатуға арналған.
Бейнелеу өнерінің мақсаты - тамаша және қайталанбас қасиеттері үшін бағаланатын эстетикалық объектіні құру. Бейнелеу өнерінің мақсаты - жай ғана бар болу және сол арқылы басқаларға рахат алу. Көрерменді шығуға, бірдеңе жасауға не нәрсе сатып алуға мәжбүрлемейді.
Бейнелеу өнері құрметке ие және танымал. Коммерциялық өнерді бағалай білуге және тануға болады, бірақ ол Луврда қалмайды . Коммерциялық өнер өнімділікті игеруге бейім, ал бейнелеу өнері туылған таланттарды қажет етеді.
Коммерциялық өнер жарнамалық, графикалық дизайн, брендинг, логотиптер және кітап иллюстрацияларын қамтиды. Бейнелеу өнері картиналар, мүсіндер, басып шығару, фотосурет, монтаждау, мультимедиа, дыбыс өнері және өнімділікті қамтиды.
Тарихи перспектива
Коммерциялық өнер мен бейнелеу өнері арасындағы айырмашылық XX ғасырдың ортасына дейін анық болды. Коммерциялық өнер телевизиялық және баспа жарнамалық кампанияларды, сондай-ақ жаппай шығарылған суреттерді қамтиды.
Бейнелеу өнері галереялар мен мұражайларға қойылған суреттер, мүсіндер және қағаз үстіндегі жұмыстар сияқты бірегей бірегей нысандардан тұрады.
Содан кейін поп-арт ретінде белгілі өнер туындысы 1960-шы жылдардағы осы әртүрлі мақсаттарды біріктірді және біріктірді. Энди Уорхол массасы сияқты поп-артистер коммерциялық суретшінің құралдарын пайдаланып суреттер жасаған.
Уорхолдың жібектелген брило қораптарында бұл коммерциялық өнердің бейнелеу өнерімен бірігуінің есте қаларлық мысалы болып табылады.
Энди Уорхолдың Брилло құдықтары
Философ Артур Данто Энди Уорхолдың Брилло қораптарының неге өнер екенін түсіндірді, ал супермаркет Бриллодағы қораптар жоқ. Данто екі бокстың бірдей көрінгенімен, «кез-келген дәрежеде бір-біріне ұқсас екі нәрсені ескере отырып, олардың біреуі өнер туындысы, ал екіншісі қарапайым зат, мәртебеде қандай айырмашылық бар?» Деп жазды.
Дантонның айтуынша, Уорхолдың Брилло қорапшалары көркемдейді деп ойлағаннан әлдеқайда көп. Оны өнер ретінде анықтау үшін жүйе қажет болды. «Көркемдік теориялардың рөлі, әрдайым өнер әлемін және өнерді жасау мүмкіншілігі», - деп жазды ол өзінің «The Artworld» атты эсседе. Басқаша айтқанда, бұл галереялардың көркем жүйесі , кураторлар, көркемдік сыншылар мен өнер қайраткерлері бейнелеу өнерін анықтауға және оны коммерциялық өнерден ажыратуға көмектеседі.
Кроссовер
Суретшілер заманауи өнер сахнасында көбінесе коммерциялық техниканы пайдаланады. Ең басты мысал - бейнежазба Pipilotti Rist, оның бейнелері музыкалық бейнелерге ұқсайды. Оның жұмысы, әрине, көркем галереялар мен мұражайларға қойылған.
Бүгінгі өнер әлемі коммерциялық және бейнелеу өнерінің элементтерін біріктірсе де, көркем мектептер әлі де осы екіге бөлінеді.
Студенттер дәрежелерді іздестіру кезінде бейнелеу өнеріндегі немесе коммерциялық графикалық өнер мамандығы бойынша таңдау керек.